La Compagnie Française du Parquet, édite la palette de couleurs conçue par Le Corbusier :une gamme de couleurs mise au point en 1931, puis étendue en 1959 par l’architecte franco-suisse.
La Compagnie Française du Parquet, édite la palette de couleurs conçue par Le Corbusier :une gamme de couleurs mise au point en 1931, puis étendue en 1959 par l’architecte franco-suisse.
Le design a toujours eu une relation complexe à la série.
« Pour moi, le point final c’est la valeur d’usage.
Style apparu au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, principalement dans le domaine du mobilier. Plus léger, plus joyeux, plus décontracté que ce qui se faisait moment d’avant-guerre, il reflète l’optimisme de cette époque.
Mathieu Matégot a une vision singulière du design, entre économie des moyens et recherche esthétique et décorative. Continue Reading →
“Même si nous savons qu’un objet produit en série d’assez bonne qualité peut être fourni par une machine, il doit tout de même porter l’empreinte de son mode de fabrication“.
Lorsque Pierre Boulanger, grand ingénieur français et directeur de Citroën, eut l’idée de la 2CV à la veille de la Seconde Guerre mondiale, elle fut conçue en prenant en compte certaines spécificités particulières du marché français. Continue Reading →
Adolf Loos était un designer et un architecte de génie. Il était aussi un critique au ton acerbe :
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Philippe Starck est sans conteste le designer star de la fin du siècle. Son image très médiatique de créateur voué à appliquer son talent aux objets les plus divers reprend à son compte la tradition chère aux designers américains Norman Bel Geddes et Raymond Loewy consistant à signer un produit pour en stimuler la vente.
Le mobilier dessiné par Le Corbusier et Charlotte Perriand dans les années vingt est remis au goût du jour par Cassina, qui réédite en 1965 la chaise coloniale de 1928 et la chaise longue, puis, un peu plus tard, le fauteuil pivotant.
Depuis quelques années Charlotte Perriand est sur le devant de la scène. Écrasée à l’époque par la renommée internationale des Jeanneret, elle était tombée dans l’oubli depuis la fin des années soixante alors qu’elle a agi en pionnière avec son travail sur l’art brut, les éléments naturels, le bois, la pierre et les métaux.
Le fondateur d’Habitat, ne fut peut-être pas le designer le plus original de son temps. Il était pourtant le plus influent. Il est parvenu à créer un mode de vie que les autres voudraient adopter : rendre extraordinaires des lieux ordinaires. Continue Reading →
“L’éducation est quelque chose qui avait été préalablement mâché et digéré d’avance plusieurs fois de suite par une foule de gens qui s’en souciaient comme d’une guigne, à seule fin de le servir à d’autres qui ne s’en souciaient pas davantage“.
William Morris – 1870
Robin et Lucienne Day sont parmi les grands designers britanniques des années cinquante. Leur talent et leur vision optimiste en ont fait des symboles de l’ère nouvelle de l’après-guerre, ensemble comme séparément.
Coates pousse un peu plus loin que la plupart des designers modernistes européens en passant de la conception de mobilier à l’étude de nouvelles technologies domestiques.
Dans l’esprit de Morris, le plaisir du travail manuel était la clé pour créer un objet du quotidien qui marquerait son époque.
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Terme définissant l’esthétique du mouvement moderne qui se caractérise par le rejet de l’ornement au profit de formes et de structures d’une simplicité élémentaire.
“Nous sommes conscients que seules les techniques artistiques, et non l’art, sont enseignables. Notre devoir est d’inventer une nouvelle pédagogie qui permette de comprendre et percevoir les besoins humains. Continue Reading →
