“C’est idiot non ? Quand une fusée explose, tout le monde veut voler…“ Prince
Albert Robida et Jules Verne ont créé des visions fantastiques pour l’avenir dès le XIXe siècle, s’amusant des impulsions technologiques de l’époque : visiophones, voitures volantes, capsules méga-métropoles, robots… tout fonctionnait sur simple pression d’un bouton.
Le terme rationalisme n’existe qu’en Italie, car ailleurs on utilise le vocable modernisme. Ce mot fut utilisé en 1928 pour l’exposition sur l’architecture rationaliste. Le rationalisme se définit par une volonté de ne pas sombrer dans un style international, de trouver une individualité, de garder vivace l’esprit du Bauhaus tout en en modifiant la lettre quand il le fallait“. Marc-Antoine Pâtissier Continue Reading →
La question du design en Italie s’inscrit dans les mentalités collectives, elle se fait connaître par les 3 triennales de Milan, 1951, 1954, 1957.
Compromis entre les productions individuelles et industrielles : l’artisanat est un mot magique qui déclenche des associations, des sons et des images. Certaines de ces pratiques existent encore aujourd’hui, mais beaucoup, fondées sur les compétences manuelles et l’expertise, ont disparu ou ont été remplacées par des processus standardisés.
Le design est une discipline relativement jeune qui insiste sur ses origines et ses liens avec l’industrie, c’est aussi uns et des moyens de s’engager avec le monde artistique via la conception.
Le rôle du design a fortement évolué : il est dorénavant appréhendé comme un facteur de compétitivité et un élément de la politique globale de l’entreprise, “ce n’est pas un art, ni un mode d’expression mais une démarche créative méthodique qui peut être généralisée à tous les problèmes de conception“. Continue Reading →
Les 15-25 ans arrivent, le réseau au milliard d’amis en bandoulière, ils comptent bien s’en servir pour faire bouger les choses, vivre autrement, et peut-être même inventer une nouvelle vie. Ils l’ont prouvé au Maghreb, à Madrid, Wall-Street et ailleurs : les générations précédentes (baby boomers, X et Y) leur ont légué “tout est effectivement foutu“. Ils s’en sortiront grâce à leur mode de fonctionnement en réseaux, en nouvelles solidarités qui créent de nouvelles formes de militance. Ils réclament le droit à l’essai, le droit à l’erreur et placent la sérendipité (le hasard heureux) au rang de valeur. La transparence, la proximité et la bonne foi redeviennent des constantes de cette génération qui croit à ce qu’elle voit : le buzz non-stop sur le réseau est une arme !
Parler de prix à leurs clients, c’est ce que font depuis quelque temps les fabricants de meubles, comme Vitra ou Cassina. Ils reprennent la logique des constructeurs automobiles Allemands, comme Audi ou Mercedes. Mais, lorsqu’on parle de prix à des clients de produits haut de gamme, estime-t-on qu’ils sont devenus sensibles au prix ?
Le low cost est un modèle à géométrie variable, où la baisse du coût ne repose pas sur une variable unique mais sur la volonté de réduire les coûts sur l’ensemble des maillons de la chaîne de valeur et sur le recentrage de la stratégie commerciale vers l’acte de consommation.
La génération Y n’est pas un concept scientifique, cʼest une appellation globale ainsi baptisée, parce que Y cʼest la forme du fil des écouteurs de tous ceux qui considèrent les progrès technologiques comme acquis*.
Un point de vue est admis dans la théorie du design : au-delà de leurs qualités fonctionnelles ou techniques, les objets sont des médias d’ordre symbolique.
Etre tatoué est-ce simplement un phénomène de mode ou précisément le contraire de la mode?
“Rupture avec le passé“, c’est le mot d’ordre du Groupe De Stijl, après que la Première Guerre mondiale ait balayé la vieille Europe. Les artistes, écrivains et architectes que Theo van Doesburg réunit autour de lui se livrent à la “re-conception“ de la société.
Le design permet de “partager l’expérience de la beauté et de la profondeur philosophique de quelques équations particulièrement remarquables (par exemple celles de Einstein)“. Vilèm Flusser – Petite philosophie du design
Ces dernières années l’obsession du monde du design avec son propre passé a été plus intense que jamais. Un certain nombre de fabricants ont creusés leurs classiques et de redécouvert des esquisses que personne n’avait trouvé j’usqu’alors interressantes. À Milan un nombre impressionnant de fabricants sont occupés à célébrer leur propre passé (Kartell, Flos…).
En juin 2010, nous avons inauguré notre site en proposant à tous une base de réflexion sur les enjeux du design et sur la place grandissante du discours des politiques. Outil d’innovation , surtout dans un contexte de crise, Jean-Louis Frechin (Nodesign) disait déjà “le design relève d’une économie politique, mais nous n’avons pas de programme national de design“.
A-t-il été entendu ?
Avec cette promenade dans les greniers de la mémoire du design 2011, Cooperative Design vous présente ses meilleurs vœux.
À l’instar des Trésors Nationaux Vivants du Japon, les Maîtres d’art sont porteurs de savoir-faire exceptionnels. La nomination en qualité de Maître d’art – créé en 1994 par le ministère de la Culture a depuis été décerné à cent sept professionnels d’excellence.
Souvenons-nous 58 ! pour l’Exposition Internationale de Bruxelles, la BD multiplie les hommages aux meubles contemporains : Spirou dans les pirates du silence Tintin dans l’album “… au Tibet », Serge Clerc, dessinateur des années Métal Hurlant, revisite trois mythes modernes
Paris est source de vitalité et de créativité, « cette ville me tient en éveil et me bouscule »
Singularité est le thème des “trends rooms“ du salon Maison&Objet du mois de septembre. Mais qu’est ce que la singularité ?
PARIS DESIGN WEEK du 12 au 18 septembre 2011
L’idée est d’avoir un nuancier dans la poche et, en quelques clics, de déterminer une palette de couleurs pour un usage professionnel. C’est la première étape. Dans quelques mois elle s’enrichira d’une banque de donnée matériaux. Elle permettra en quelques clics supplémentaires de trouver LE matériau et son fournisseur.
Bleu universel ou tendance, qu’importe, le bleu, tel la vague d’Hokusaï, déferle sur les parfums jusqu’au mobilier – le dernier parfum de Chanel s’appelle simplement « Bleu », celui de Kenzo « Eau Indigo » – Et ce n’est pas un effet de mode. Continue Reading →
Non au fast design !
Le rose est partout, dans des milliers de produits que nous ne remarquons pas forcément ! Pour elle, pour lui, pour tous : il n’est plus connoté comme cela était le cas voici encore 20 ans. Penchons-nous sur la question et observons les produits qu’il colore dans notre vie quotidienne.
“Je crois que l’automobile est aujourd’hui l’équivalent assez exact des grandes cathédrales gothiques… conçue passionnément par des artistes inconnus, consommée dans son image, sinon dans son usage, par un peuple entier qui s’approprie en elle un objet parfaitement magique“*.
Assez de ne pas pouvoir s’isoler. Ce besoin d’intimité va de pair avec celui de sécurité et de protection, auquel de nombreux designers de meubles répondent.
Rocío Molina bouleverse les codes du flamenco comme Jaime Hayon et avant lui Patricia Urquiola ceux du design. Arrêt sur le design ibérique.
Quels sont les enjeux de la promotion du design ? Le design, enjeu territorial, le design enjeu d’image, le design redynamisateur de services.
Mort en 99, Victor Papanek déclarait que “si chaque designer pouvait consacrer 10 % de son temps à des questions délaissées, comme la pauvreté ou le handicap, alors beaucoup de problématiques oubliées trouveraient une issue plus favorable“. Continue Reading →
Impossible de faire l’impasse sur la structuration de nos sociétés, elle est rendue encore plus obligatoire par le prolongement de la ‘crise’, ses conséquences.
Le salone del mobile 2010 ne bouleverse pas les tendances mais célèbre avec justesse le savoir-faire des grandes marques de mobilier avec des accents classiques
L’exposition ‘Modern Moral Matters’ constituent une réflexion sur la subjectivité des médias, la représentation des conflits, guerres et actes terroristes.
Qu’attendons nous du design ? Un rêve lié à la vie de la cité, des individus, au service d’un projet social, établissant des ponts avec les sociétés voisines
Maison&Objets, c’est notre Nouvel An avec son nouveau design et ses dix ans. Cette célébration est l’occasion de présenter une figure incontournable: Starck.
décembre ? Un mois, une humeur, un état d’esprit. Une odeur, une musique? Gap c’est l’esprit de décembre, qui sait rythmer les saisons par ses campagnes .
La reproduction d’un état de nature, la présence de poésie et de chants, l’art picturale, sont selon les théoriciens les critères d’une société paysagère
la surprise: l’exposition sur le mobilier féerique, son bénéfice est de nous faire découvrir que l’enchantement du quotidien est un mouvement design actuel.
Pour la 3e année consécutive le Pays du Sancy offre une lecture différente du paysage volcanique de cette partie du Centre de la France classée Natura 2000.
Il y a quelques décennies dans le design, la mode était tabou. Désormais, les domaines artistiques différents l’un à l’autre et s’influencent.
le Slow Design s’oppose à la rapidité de la conception actuelle (industrie, consommation),il faut que ce mouvement s’applique aussi aux agences de design.
Nous voilà partis pour Milan. Que va nous réserver ce salon en temps de crise ? Sommes nous seulement en temps de crise ou simplement à la fin d’une époque ?
Paris, à l’instar d’autres villes, renvoie une image de renouvellement constant. C’est humblement la vie de la Cooperative Design que nous racontons.