Tout comme l’homme crée des objets pour l’utilisation des matériaux. Le but de l’art en béton est de développer des objets à usage intellectuels.

Max Bill – Zurich – 1949

Quand je suis assis, peu importe si cela convient au gras de mes fesses / Ce qui compte c’est la manière dont mon esprit, s’il pouvait s’asseoir, se tresserait avec cette chaise.

Gerrit Rietveld – 1928

Dans un monde qui bouge très rapidement, les nouvelles formes semblent anciennes. Présentées dans les magazines, elles sont déjà un témoignage.

Michael Erlhoff – Theorie des Designs – Wilhelm Fink Verlag – 2013

Fred Rieffel®cooperativedesign

Rechercher une écriture

Fred Rieffel est un indépendant, un designer réaliste. Pour lui le design est une passion, une pratique, un engagement, fait de “moments d’excitations, de doutes et de petites trouvailles“. Un métier, assez “éloigné du show-business dont s’entourent certains designers“. Continue Reading →

Vincent Créance®cooperativedesign

Innover est devenu est une pensée unique !

Pour Vincent Créance – qui a dirigé des équipes aussi bien sur des petits produits électroniques grand public (Alcatel mobile phone) que sur du matériel roulant (MBD Design) – le design joue “un rôle de réconciliation entre une économie générale déshumanisée et des consommateurs dotés d’attentes plus matures. Ce n’est plus de la simple satisfaction d’un besoin qui est attendue, mais un supplément d’âme que seule une approche plus émotionnelle – artistique – peut provoquer“. Continue Reading →

Marc Aurel®cooperativedesign

Station expérimentale #3

Pour Marc Aurel, Paris est incontournable : sur la scène internationale c’est “LA ville de toutes les cultures : architecturales, littéraires, culinaires, design…  Continue Reading →

Bénédicte Colpin-01

Enchanter l’esprit de collection

Pour les créateurs de la designerbox (Bénédicte Colpin et Tomas Erel), le but est de faire avancer des idées créatives, innovantes : “c’est un bon remède à la morosité économique“. Pour eux il faut aller de l’avant et valoriser toujours plus la créativité, la création, être innovant, apporter toujours plus d’accessibilité tout en gardant un haut degré de qualité. Continue Reading →

Barbara Blin Barrois®cooperativedesign

Apporter des solutions couleur

Barbara Blin Barrois cherche à apporter des “solutions couleur“ aux institutions et aux entreprises. “La couleur met toujours en jeu des questions matérielles, technologiques ou scientifiques, quelquefois elle nous amène à prendre en compte des critères culturels, historiques, mais l’utilisation de la couleur nous renvoie aux paramètres économiques et de marché“. Continue Reading →

Mélanie Husson®cooperativedesign

Le mot design me fait grincer des dents

Les influences de Mélanie Husson se  composent au gré de ses rencontres. Un des ouvrages clés de sa bibliothèque est un livre de Peter S.Stevens : “les formes dans la nature“. Designer, sa pratique reste difficile à cerner. “Non parce qu’elle est floue, mais parce qu’elle est peut prendre de multiples formes“. Continue Reading →

Julien de Sousa®cooperativedesign

Impliquer des designers aux sensibilités différentes

Une texture, une ombre, une courbe architecturale, un passage entre deux rues, une ambiance, tous ces éléments composant le paysage urbain sont pour Julien de Sousa sources d’inspiration. C’est à partir de ces observations qu’il dessine à l’appui de ses références : “la radicalité de Michele De Lucchi, la sensibilité de Pierre Charpin, la justesse des lignes d’Éric Jourdan“. Continue Reading →

Lionel Doyen®cooperativedesign

Le design d’objets doit profiter à tout le monde

Lionel Doyen* a tendance à “prendre l’inspiration un peu partout“, sa volonté, rester libre et le plus ouvert possible. C’est un état d’esprit Il est cependant évident qu’on ne rencontre jamais les gens par hasard, généralement on a toujours au moins de petites choses en commun. Continue Reading →

Oleksandra Tereshchenko®cooperativedesign

Le design n’est pas une course quantitative

Je n’envisage pas ma future carrière comme une course quantitative bien au contraire, d’autres l’ont fait ce n’est pas mon intention. Continue Reading →

Yves Huré®cooperativedesign

Impliqué dans l’économie réelle

Le rôle de Yves Huré (Team Créatif) est de faire comprendre aux annonceurs que “le packaging est le premier vecteur de communication d’un produit“. Il tente de convaincre qu’il faut investir dans l’innovation et que le design et souvent synonyme d’innovation.  Continue Reading →

Ann Grim®cooperativedesign

Passionnée par l’expérimentation

Ce qui passionne Ann Grim, c’est le design expérimental et les exploits techniques vers lesquels cette réflexion l’emmène. Son travail se veut à la jonction des matériaux innovants et des savoirs faire ancestraux. “Ma démarche consiste à créer une pièce après des heures de recherches de matériaux, d’études de faisabilité, de développements, de tests, d’optimisations, d’analyses systémiques et d’associations avec les meilleurs“.

Continue Reading →

Géraldine Husson®cooperativedesign

Éveiller l’attention

Si être créateur est un métier… c’est rester à l’écoute, faire des propositions et faire passer des messages… Si être créateur c’est être assembleur d’idées, de formes, de matières et émotions, alors Géraldine Husson est un créateur. Continue Reading →

Rodolphe Pauloin®cooperativedesign

Un besoin “impérieux“ de créer

Rodolphe Pauloin est arrivé au Design “très naturellement“, par un besoin impérieux de créer, de concevoir, d’imaginer. Pour lui c’est un jeu (dans le sens des énigmes) qui consiste à percer un mystère pour apporter du bien-être. “Car si la création donne un sentiment intérieur libérateur, elle doit avoir un but collectif au service de l’humain“. Continue Reading →

Pascal Cuisinier®cooperativedesign

Réhabiliter les jeunes loups

Défendre les “premiers designers français“, tel est le projet de Pascal Cuisinier. Appelés familièrement “les jeunes loups“, ces oubliés sont tous sortis des écoles d’arts décoratifs en début des années cinquante avec des diplômes de décorateurs ou architectes en main, et sont devenus une décennie plus tard de grands décorateurs de renom.

Continue Reading →

Alain Gilles®cooperativedesign

Je suis à la recherche d’une évidence

Alain Gilles propose un format différent d’agence, qu’il définit comme un Studio. Son idée est de proposer SA vision et non de se couler dans la vision ou dans le style de la société ou de l’éditeur pour qui il travaille. Il privilégie donc un mode collaboratif : “je travaille généralement gratuitement, et ne suis rémunéré que si quelque chose se vend, je partage le risque“. Continue Reading →

Nicolas Chomette-Bender®cooperativedesign

Se concentrer sur les idées et de nourrir ses connaissances

Nicolas Chomette-Bender* s’interroge sur l’avenir de notre métier et sur les défis auxquels nous sommes confrontés (fragmentation des cibles, nouveaux arbitrages consommateurs, montée en puissance du digital, nécessité de penser multi-canal, etc.).

Continue Reading →

Claudia Pignatale®cooperativedesign

Made in Italy

“La galerie Secondome est un lieu de conception dans sa forme la plus pure dans laquelle les objets seront les seuls acteurs“ c’est comme cela que Claudia Pignatale décrit cet éditeur italien. Partant de là, elle se concentre sur les découvertes dans le monde du design, sur les nouveaux créateurs et les projets innovants. Continue Reading →

Gilles Rougon®cooperativedesign

Considérer les incertitudes comme des opportunités

Gilles Rougon anime l’équipe de design intégrée à la Recherche et Développement du Groupe EDF, avec de la “curiosité, de l’humilité du courage“ aussi. Il mène des projets exploratoires et opérationnels en croisant les compétences des designers avec celles des chercheurs, communicants, équipes terrain… du Groupe. Ses “clients“ sont internes (chercheurs, marketers, communicants, filiales industrielles du Groupe…), mais surtout les usagers (particuliers, entreprises, collectivités, salariés…). Continue Reading →

eliumstudio®cooperativedesign

Un design d’auteur appliqué à l’industrie

eliumstudio privilégie une organisation basée sur une absence de hiérarchie au service “un design d’auteur appliqué à l’industrie“. L’équipe est composée de cinq créatifs intervenant conjointement et librement sur l’ensemble des projets du studio. “Nous sommes attachés à ce format de studio qui favorise la réactivité et permet la prise en charge des projets d’ampleur. La dimension studio représente un équilibre idéal et ce depuis quinze ans“. Continue Reading →

Jean-Claude Prinz®cooperativedesign

Le designer n’est ni un dieu ni une star

Aujourd’hui, partenaire et consultant de l’agence AKDV, à laquelle il a transmis ses activités professionnelles, Jean Claude Prinz a presque créé à lui seul la fonction de patron d’agence de design (Groupe ENFI Design, Technès, EURO RSCG Design, PRINZDESIGN). Il est donc normal que la transmission et le partage fassent partie de ses préoccupations (enseignement, conférences et interventions, formation et écriture).

Continue Reading →

Patrick le Quément®cooperativedesign

Un homme heureux

Patrick le Quément s’est remis à dessiner pour répondre à cette “angoisse du néant, après avoir passé 42 ans dans le design automobile“. Continue Reading →

Charlotte Juillard®cooperativedesign

Le design doit construire le futur

Pour Charlotte Juillard le design s’est éloigné de sa définition première qui consistait en une réponse à nos besoins. Elle le perçoit en interaction avec le monde : “le design ne doit pas seulement donner des visions de l’avenir, mais construire le futur dans lequel nous voulons vivre“ Continue Reading →

Bold design®cooperativedesign

Un équilibre entre une approche sensible et industrielle

L’approche de Bold design est basée sur une complémentarité entre Julien Benayoun et William Boujon (dans cet ordre sur la photo). Quand l’un est fasciné par les matériaux et leurs méthodes de transformation, l’autre s’attache à raconter “un épisode littéraire“. Ce qu’ils recherchent c’est un équilibre entre une approche sensible et industrielle, où “l’ornementation est fonctionnelle“. Leurs dernières réalisations le prouvent (le kit de création de souvenirs Memorabilia Factory, le système lumineux Plume, la collection de bijoux Attraction). Continue Reading →

FHCampana2®cooperativedesign

Un design de liaison

Fernando (F) et Humberto (H) Campana croient “en l’incorporation de l’artisanat dans la production de masse“. Cette démarche les a imposés au-devant de la scène internationale. Continue Reading →

Eisuke Tachikawa®cooperativedesign

Design retenu

Parmi le fatras habituel d’accessoires, de textiles et de meubles, le salon du Meuble de Milan offre perfection et savoir faire. La redécouverte de l’artisanat et la révision des techniques de production traditionnelles se sont avérées être un thème récurrent qui a couru comme un fil rouge.

Continue Reading →

Tu Nguyen®cooperativedesign

Projet de crise

Tu Nguyen est un entrepreneur de crise. En fondant 321Factory, elle affirme à sa manière la promotion du design tout en faisant sienne la devise “ensemble, nous pouvons y arriver, car tous les objets ont en commun de participer à un projet de développement durable et solidaire“. Continue Reading →

Giacomo Moor®cooperativedesign

Le design ce sont des formes élémentaires

Le parcours de Giacomo Moor est atypique, après avoir étudié au Politecnico de Milan et soutenu une thèse sur le bois (Difetti di pregio. Ebanisteria tra scultura e design, 2009), publiée dans Abitare, il travaille dans un magasin de commerce de bois. Cette passion pour l’ébénisterie, il l’a met en œuvre dans son atelier de la via Padova au service (entre autres) de Memphis.

Continue Reading →

Anca Iorgulescu®cooperativedesign

La démarcation entre virtuel et réel est obsolète

Anca Iorgulescu est une idéaliste qui croit à l’audace ; qui est persuadé que lorsqu’on n’a pas peur, la seule possibilité est d’évoluer et que la critique ne peut être que constructive si on réussit à se distancer et à utiliser de manière positive les différents retours.

Travaillant en France elle est spécialiste de la gamification et de l’exploitation et l’importation des données dans la création de l’art digital. Continue Reading →

Christophe Veille®cooperativedesign

L’épure comme signature

Christophe Veille pense volumes : “à partir du moment où le designer fait de la matière l’un des sujets principaux de ses créations, il ne peut que s’inscrire dans le respect d’un écosystème“. Continue Reading →

Tiphaine Vasse®cooperativedesign

Ma création est le reflet politique de l’époque

Tiphaine Vasse “slalome entre les différents projets“, cela se traduit par une forme d’interaction sociale, dont le fil conducteur est de créer une émotion ou un questionnement dans des objets du quotidien. Continue Reading →

Anaïs Bretonnet®cooperativedesign

Seules mes envies et mon humeur m’amènent à la création

Quand on pose la question sur son métier et ses ambitions, Anaïs Bretonnet répond malicieusement, ce qui me fait courir “c’est la recherche du sens perdu“… de trouver les déclencheurs d’émotions aussi. Continue Reading →

Rémi Bouhaniche®cooperativedesign

Le design est une vision sur notre époque et son devenir

L’ambition de Rémi Bouhaniche est de “contribuer positivement à l’histoire de notre société“. Il s’inscrit dans une démarche assez traditionnelle, sans influences spécifiques. Continue Reading →

Lisa Lejeune®cooperativedesign

Le design est un acte politique

Lisa Lejeune aime lire et écouter Alexandra Midal, elle partage son avis sur le design qui “est avant tout une idéologie, une manière de penser anticapitaliste !“ Pour elles le design “dans son essence, n’est pas si différent de l’Art en général“ il est donc politique, avec un message, un point de vue, une idéologie… Continue Reading →

Isabelle Gleize®cooperativedesign

Accompagner les industries créatives

Quand on pose la question à Isabelle Gleize – Lyon c’est quoi pour vous ? Elle répond : “c’est un territoire d’innovation où les savoir-faire sont riches. les industries créatives et les bureaux de conception nombreux. Du numérique à la robotique, de l’architecture à food design, de la mode au design graphique, objet, mobilier… C’est une filière rayonnante“. Continue Reading →

Amaury Poudray®cooperativedesign

Le design est une conséquence du présent

Amaury Poudray marche dans une direction précise, animé par l’envie d’exprimer ses sentiments autrement, il « aime les objets, ils sont tellement plus que l’accumulation des atomes » qui les composent. Continue Reading →

Ne pas hésiter pas à sampler des formes issues du passé

Lorsque l’on pose la question à Benoît Convers sur son objet fétiche, sa réponse fuse “celui que l’on se dispute lors d’un héritage“.

Continue Reading →

Vincent Dubourg®cooperativedesign

Un travail sans pesticide

Le Mobilier sculptural de Vincent Dubourg est vaguement familier, pourtant il le déforme à travers sa nouvelle approche des matériaux et des techniques.

Continue Reading →

Sebastian Brajkovic®cooperativedesign

Créer un équilibre entre convention et innovation

Sebastian Brajkovic explore la notion de rotation à travers son mobilier sculptural. Cet intérêt à faire bouger les formes trouve son origine dans son enfance. Entre peinture, sculpture, art ou design, il s’est finalement porté sur la Design Academy d’Eindhoven, où sous l’influence de ses tuteurs Gijs BakkerHella Jongerius et Jurgen Bey, il explore les possibilités de croiser les “milieux“.  Diplômé de l’Académie en 2006 son projet a un impact énorme sur le monde du design-art : ses œuvres sont dans les plus importantes collections privées. Continue Reading →

Franck Argentin®cooperativedesign

Un commerçant avec des idées

“Pour moi le style c’est une attitude. Ce n’est pas s’approprier un vocabulaire formel et le répéter. C’est une façon de prendre les problèmes et de les résoudre.“  Continue Reading →

Cédric Dequidt®cooperativedesign

Fabriquer des concepts

Designer récent, Cédric Dequidt cultive ses idées, les laboure et leur donne vies, formes et matières, “j’ai commencé à dessiner des produits en 2009 et démarré l’aventure en 2011“.

Continue Reading →

Electronic Shadow®cooperativedesign

Les bâtiments communiquent

Il existe des façades médiatiques datant des premières décennies du XXe siècle, comme par exemple les panneaux publicitaires sur Times Square. À l’origine, ces façades statiques, affiches surdimensionnées adaptées à l’édifice, étaient tout simplement un ajout. Dorénavant les façades sont de plus en plus dynamiques. Continue Reading →