C’est inévitable : au fur et à mesure que vous produisez de nouvelles créations, vous développez un savoir-faire technique et artistique, et votre approche –ainsi que vos créations, même si vous êtes le seul à vous en rendre compte- devient répétitive… Pour y remédier, offrez-vous un bol de créativité !

Si les professions du design ou du graphisme requièrent une vraie fibre artistique, elles sont aussi soumises à des contraintes industrielles et commerciales fortes, à tous les niveaux : que l’on soit DA junior, DC expérimenté ou free-lance aguerri, personne n’y échappe ! Pourtant, s’il faut composer avec ces impératifs, il faut aussi maintenir en éveil sa créativité et son sens du design (pour lesquels on vous choisit a priori), qui s’émoussent inexorablement au fil des charrettes !

Deux jours pour renouer les fils entre sa passion et son métier

Ce n’est pas une fatalité, et il est possible de réveiller sa créativité, et même de la travailler. Tout comme on rentre de vacances avec l’esprit plus frais et plus disponible, une session de deux jours, organisée par Strates Collège et animée par Jonathan Shimony, un peintre, sculpteur et designer, permet de “régénérer son potentiel par l’inattendu“… Le principe est simple : revenir aux fondamentaux de la création, et permettre à chacun de redécouvrir sa sensibilité originelle, grâce à des exercices plastiques.

En exploitant des matériaux aussi divers qu’inattendus, en découvrant un modèle et un sujet, seul ou en groupe, les stagiaires peuvent revenir aux sources de leur passion, en toute “ innocence“, ou du moins sans visées commerciales : les matériaux utilisés, puisés dans notre univers quotidien, sont simples, malléables, et surtout en décalage complet avec une possible exploitation créative, au sens “mercantile“ du terme !

Ressourcement, renforcement de la motivation, (re)développement de la spontanéité et des capacités d’adaptation : cette session, organisée en quatre ateliers (exercices, travail sur modèle, sujet libre, travail en groupe), permet à chacun de renouer les fils entre sa passion et son métier !

C’est en dialoguant avec les agences que Jean Paul Cornillou et Sylvie Tosolini, se sont rendus à ces constats quelque peu déconcertants. Convaincus que la formation était une nécessité à toutes les phases de la vie d’un créatif, ils ont décidé d’agir en créant Réservoir Créatif. Organisme rattaché à Strate College.

/Par Frédéric Rossi-Liegibel /Cyril Merle la machine à écrire /Télécharger la fiche de formation.

Par définition, la créativité ne rentre pas dans les critères de l’organisation scientifique du travail… Pour autant, le métier de créatif en agence doit s’inscrire dans une logique d’entreprise : le management doit donc équilibrer ces deux réalités Des méthodes et des objectifs permettent de réaliser cette délicate alchimie.

Diva capricieuse, introverti brillant, flemmard à fulgurances, laborieux efficace…Pétri (plus ou moins, mais c’est un autre problème) de sensibilité artistique, le créatif en agence est un animal difficile à dompter, d’autant que sa « production » ne se quantifie pas selon les critères habituellement admis. Pourtant, il est possible de manager un team de créatifs, et d’arriver à mettre tout le monde dans le sens de la marche (étymologiquement, le mot management provient du mot « manège », et signifie « faire tourner »). Si la part d’intuition et de sensibilité reste une donnée fondamentale, si l’expérience joue aussi un rôle non négligeable, des outils, des méthodes et des connaissances permettent de structurer le rôle du manager, et lui permettent de se mettre sur la bonne voie. Donner un cadre, déléguer, décider, motiver, arbitrer, évaluer : telles sont les fonctions du manager, un poste exposé, qui nécessite un courage et une implication humaine et personnelle de tous les instants. Dans cette formation, qui mêle connaissances théoriques et retours d’expérience, les participants découvrent toutes les bases d’un management pensé et adapté à chaque situation, à chaque personne. En effet, à chaque créatif son style de management : certains sont plus efficaces sous pression, là où d’autres se crispent, certains ont besoin d’être encouragés pour donner le meilleur d’eux-mêmes là où d’autres se reposent sur leurs lauriers… Quels sont les leviers de la motivation ? Comment fixe-t-on des objectifs compris de tous ? Comment déléguer efficacement ? Comment arbitrer un conflit interpersonnel ? Autant de questions qui se posent chaque jour au manager, et qui trouveront là un début de réponse !

C’est en dialoguant avec les agences que Jean Paul Cornillou et Sylvie Tosolini, se sont rendus à ces constats quelque peu déconcertants. Convaincus que la formation était une nécessité à toutes les phases de la vie d’un créatif, ils ont décidé d’agir en créant Réservoir Créatif. Organisme rattaché à Strate College.

/Par Frédéric Rossi-Liegibel /Cyril Merle la machine à écrire //Télécharger la fiche de formation.

“Quand je n’ai plus de bleu, je mets du rouge“. Pablo Picasso, pour ne pas le nommer, avait une réponse toute prête lorsqu’on lui parlait de sa gamme chromatique ! Si le génie ne s’apprend pas, malheureusement, il est toutefois possible de construire une approche cohérente de la couleur.

Bien sûr, le rapport de chacun à la couleur contient une part d’irrationnel, de sensibilité esthétique et d’intuition… Bien sûr, on dit que les goûts et les couleurs ne se discutent pas… Et pourtant si : il est possible, et même parfois nécessaire, de discuter les goûts et les couleurs ! Au-delà de la sensibilité de chacun, avec un soupçon de méthodologie, un zeste de raison et une bonne dose de connaissances, il est possible de concevoir des stratégies esthétiques cohérentes, argumentées et efficaces.

Il ne s’agit évidemment pas de viser à l’infaillibilité, qui n’existe pas dans ce domaine, mais bien d’apprendre à mettre en place une démarche qui permette de développer des solutions à chaque fois adaptées et originales, capables d’emporter l’adhésion d’un client. Ce qui implique de garder présentes à l’esprit deux notions fondamentales : subjectivité de chacun et relativisme culturel, deux domaines de recherche inépuisables, qui nécessitent de travailler en permanence son ouverture à l’autre !

Cela étant dit, il est possible de se constituer une culture pratique et théorique en matière de couleurs, qui servira de boîte à outils à tous les designers, stylistes, coloristes, chefs de produit ou acteurs de la R&D désireux d’aller plus loin que leurs simples intuitions. Etudes de cas, modèles théoriques, terminologie, éléments d’argumentation : ce stage, conçu (nécessairement) comme un workshop-in-progress, permettra à chacun d’avancer. Car, si l’on n’en aura jamais fini avec la couleur, il n’est pas pour autant interdit de progresser !

C’est en dialoguant avec les agences que Jean Paul Cornillou et Sylvie Tosolini, se sont rendus à ces constats quelque peu déconcertants. Convaincus que la formation était une nécessité à toutes les phases de la vie d’un créatif, ils ont décidé d’agir en créant Réservoir Créatif. Organisme rattaché à Strate College.

/Par Frédéric Rossi-Liegibel /Cyril Merle la machine à écrire /Télécharger la fiche de formation.

Son parcours est celui d’un passionné des arts de la création. Jean Paul Cornillou qui a suivi une formation classique associant architecture d’intérieure, imprimerie, arts plastiques majeurs, revendique aujourd’hui encore “une mentalité d’artisan fier de  la belle lettre faite à la main“.

Sorti des Arts Décoratifs en 1978, iI a fait ses premières armes en tant que maquettiste chez Médiane, agence de design packagings spécialisé dans les spiritueux et l’épicerie fine. Une expérience riche qui dura 6 ans, alors que le terme designer n’était pas encore né. Puis il a surfé sur la vague d’éclosion des agences de design. En 1984, il a sauté dans l’aventure passionnante de la première équipe de Dragon Rouge. Pour un temps Directeur de création chez Hotshop, dès 94, à l’heure où la mobilité professionnelle était un atout de carrière et où  l’ordinateur ne régissait pas encore le métier,   il a créé sa propre structure de design pack avec une équipe d’indépendants tous seniors : “On avait de vrais profils de dessinateurs“.

Puis, dans cette dynamique des années 90, Euro RSCG a créé un pool design pack qu’il a rejoint quelques temps, sans adhérer véritablement au fonctionnement de la structure. Il revient en 2000 au sein d’Hotshop pour diriger Design Ressources, qui avait pour vocation d‘apporter des réponses rapides autour du design pack. Une structure créée alors que les conditions des agences se complexifiaient : bataille commerciale assez sauvage, apparition d’une concurrence étrangère, prix plutôt à la baisse…  nombre d’agences ont alors valorisé l’amont de la création en s’adjoignant des planners stratégiques et en multipliant leur staff de commerciaux, avec l’impérieuse nécessité de convaincre les clients.

Parallèlement, Jean Paul Cornillou enseignait à Strate College depuis sa création en 1993, ainsi qu’à l’ESDI.

En 2007, en partenariat avec Sylvie Tosolini, Jean Paul Cornillou a créé le cursus Pack au sein de Strate College. Au cœur de leurs questionnements : la formation des créatifs, certes, mais aussi le développement des hommes. Un intérêt qui les a amenés à imaginer Réservoir Créatif, organisme de formation continue dédié aux designers et à l’accompagnement de leur carrière.

/Par Sylvie Manneveau